— У них проще: спектакль прошёл, зрители ушли и дальше всё по-новому. А тут песню записал и потом тебе будет вылетать со всего интернета. У меня и так есть пара песен, о которых я думаю, что их лучше отовсюду удалить. Мы в капкане технологий. Что бы ты ни сделал – всё останется в кэше.

— Иногда мне присылают песни, которые мне нравятся, и я вполне мог бы их спеть. Мои критерии – я должен настолько чувствовать песню, что я мог бы забыться во время исполнения и думать, что это я сам написал. У меня были опыты сотрудничества, но в основном с одним композитором. Это Андрей Мисин. Он невероятный музыкант! Мы с ним сделали песен пять, две из которых есть в альбоме.

— Если говорить об альбоме, то большую часть аранжировок делали Баграт Вартанян, Андрей Харченко и их команда. Песни были записаны на студии Владимира Осинского. Там есть фантастический человек – Леонид Воробьёв, мой потрясающий звукорежиссёр. Мне очень важно, с кем я записываю песню. Нужно, чтобы не сбивала несовпадающая энергия, другая частота. С Леонидом мне очень комфортно и нравится, как звучит мой голос. Хотя, наверное, нужно пробовать, менять студии. Сейчас вот мы с Юлей Паршута пытаемся что-то записывать.

— Наш первый дуэт — это моя песня «Невыносимая», из старых. Мы записываем ещё одну, там уже будет другое звучание, я спел иначе. Сделано так, что когда мы показываем близким, они спрашивают «Кто автор, кто поёт». Удивляются, что это я. Клип сняли на первую песню. Всё началось с того, что Юля всегда была поклонницей этой песни. Она говорила: «Эта песня всё во мне переворачивает, я её обожаю, она космическая». Я долго отговаривался. Но мы решили, что на моём сольном концерте мы споём её дуэтом, затем выпустим. Был большой отклик на эту работу. Вот сейчас и проверим, насколько «глас народа» совпадёт с нашими ожиданиями. Насколько песня прозвучит, обратит на себя внимание, будет удачливой в iTunes. Но мне кажется, что песня нерадийная, не для программных директоров – не их песня. Думаю, что если и поставят в эфир, то только благодаря народной популярности. Я на это рассчитываю, такое иногда происходит с песнями — все отказываются, но из-за «народной любви» песня оказывается в медиа-пространстве. Так бывает.

— Я не особенно наблюдаю за тем, что сейчас происходит в сфере мюзиклов. Большинство успешных мюзиклов – продукты одной компании, которая на этом специализируется. Я больше люблю драматический театр, он мне интересен. Мне поступают предложения об участии в мюзиклах, но пока я не вижу себя в том, что мне предлагают.

— Нет-нет! Мне это очень интересно! Я очень хочу, чтобы у меня появилась театральная работа. Возможно, драматический спектакль, в котором было бы несколько музыкальных номеров.

— К сожалению, я пока не видел, что ставит Дима. Мне предлагали на осень какую-то музыкальную постановку, но всё упирается в нехватку времени. Люблю «Ленком», но я в нём не был давно. Если кого-то выделять, то я назову «Гоголь-центр», МХТ им. Чехова, «Современник». Мне кажется, что театр – уникальный живой организм, и он должен быть современным, двигаться вместе со временем. Иначе бы театральное искусство стало музейным, а оно – живое! Острее, чем кино, это же вот сейчас, на глазах происходит и больше не повторится. Да и музеи постоянно развиваются: перформансы, 3D-инсталяции, искусство можно потрогать и посмотреть, как художник это создаёт. Некоторые говорят: «Нужно ставить так, как автор это видел». Да, вы то откуда знаете, как он это задумывал?! Думаю, что если бы Пушкин жил в наше время, то он был бы очень прогрессивным! Искусство – это свобода. Но при этом обязательно должен быть классический театр, такой как Малый.

— Переходим от искусства к бизнесу? Я хотел об этом сказать. Формат – это про бизнес. Я долгое время от этого отнекивался. Говорил, что я не шоу-бизнес, я сам по себе. Но я вижу, что жизнь берёт меня за волосы и поворачивает в сторону шоу-бизнеса. Вообще, одна из важнейших вещей в жизни – искусство держать баланс.

— Что касается честности, за это я отвечаю. А получается ли оставаться «в обойме» — об этом судить зрителю. Меня, может, и не показывают каждый день, но я периодически присутствую на федеральных каналах. Первый чуть реже, ТВ Центр, НТВ – там я есть. Недавно я понял, что моё постоянное появление на ТВ в качестве ведущего немного сбило меня с доставки моих песен до слушателей. Люди знают, кто такой Марк Тишман, но сами песни знают реже.

— Я сильно изменился, это понятно во втором альбоме. Я вырос, повзрослел – и по музыке, и по текстам, и по вокалу. Но мне хочется, чтобы люди узнали новые песни, чтобы они звучали. Мы всегда хотим большего. Раз люди приходят на мои концерты, значит, я им симпатичен. Они слышат новые песни — «Копакабана», «Города», «Моя актриса» и реакция: «Ох, это ты написал?!». Но мне грех жаловаться, далеко не все новые песни я успел донести. Хочется поднажать!

— Думаю, что это действительно следствие того, что я закрытый человек. То, что я не замечен в скандалах, склоках — моя сознательная позиция. Это не значит, что я только СМИ в свою жизнь не впускаю. Конечно, у меня есть друзья, которых я могу отнести к близкому кругу, которые знают мою жизнь. Но мне кажется, что я настолько откровенен в своих песнях, что публике необязательно знать, что и с кем у меня происходит вне сцены. Касательно скандалов – конфликтная среда меня не питает, я не такой человек. Я не ругаюсь даже в своём коллективе. Но моей команде бывает достаточно даже взгляда, чтобы они всё поняли, и им стало страшновато. Наверное, характер такой.

— Может, всё впереди! Пока что мне это неинтересно. Моих зрителей это может только оттолкнуть. Возможно, это привлечёт некую иную аудиторию, которой дальше станет просто неинтересно. Им неинтересны мои песни, они им не нужны. Хотя – кто его знает…

— Ну, во-первых: мне не предлагали. Во-вторых: я давно понял «никогда не говори «никогда». Ну, и в третьих: не хотелось бы!

— Надо помониторить, посмотреть. Я не видел ни одного выпуска. Это не снобизм, я просто не попадал никогда. Или переключал. Я понятия не имею, что там сейчас происходит.

— А это не помогает! Участие в этих программах не собирает людей к тебе на концерты. Люди ходят, пиарятся, но билеты это не продает. А для меня самое интересное в жизни – давать концерты. В какой-то момент я задал себе вопрос «Что делает меня счастливым»? И понял – именно это! На своём концерте я счастлив. Так что я делаю только то, что мне может принести пользу в виде слушателей и зрителей на концертах.

— Мне кажется, по мне плачет роль маньяка! Я в этом убеждён, правда! Думаю, хороший режиссёр в будущем разглядит во мне это. Уверен, я сыграю нереально! Маньяки, они ж все такие: умные, правильные.

— Достаточно большая возрастная разница. В основном это мои ровесники, средний возраст. Почему-то в нашем цехе меня всё ещё воспринимают как «молодого певца», хотя мне 37 лет. Не секрет, что меня любят женщины. Мне кажется, от 30 до 70. Но не тинейджеры. Хотя, у некоторых песен есть молодая аудитория. Но в целом срабатывает положительный возраст.

— Ну. а что ему петь, если с этой песни его узнала и полюбила страна?

— Недавно как раз вспоминал об этом. Там получилась такая история — у меня был диск и на нём были четыре песни: «Я стану твоим ангелом», «Ближе к небу», «Наш танец», которую я спел на «Фабрике» с Корнелией Манго, и «Любовь, как поп-корн», которую потом исполнил Влад. С этим дискам я ходил по многим кастингам и часто слышал: «Вы знаете, песни — не очень, запишите что-то другое». После моего участия в «Фабрике» «Ближе к небу» получила «Золотой граммофон», «Я стану твоим ангелом» — диплом «Песня года», и её до сих пор любят люди.

— Я читал, что у тебя был совместный тур с Зарой?

— И не один, спасибо Юрию Аксюте! Начнём с того, что у нас была очень интересная история знакомства. Я учился в ГИТИСе, а она в ЛГИТМИКе. Наш курс поехал в гости к их курсу в Питер, и мы показывали друг другу спектакли. Вот тогда мы с Зарой и познакомились, это было задолго до «Фабрики звёзд». После проекта мы стали часто пересекаться и как-то спели дуэтом песню «Наш танец». Потом съездили в несколько совместных гастрольных туров и очень подружились. И стали друг к другу на дни рождения приезжать. Затем Юрий Викторович Аксюта стал нас часто ставить в дуэты на различных телепроектах Первого канала.

— Хаос!

— Победителей не судят! Они реально победили, и это сделано талантливо. Я не очень знаю остальное их творчество, но мне очень нравится их трек «Любовь». Это работа очень талантливого продюсера – то, чего у нас в России не хватает! Их продюсер угадал тренд. И теперь появилось много похожего. А так – у нас действительно всё очень хаотично, и именно поэтому невозможно предугадать успех какого-либо продукта. Нет института продюсирования. Спустя какое-то время он, конечно, появится. Сейчас появляются отдельные музыканты, проекты, которые делают отличную музыку. Недавно я слушал группу «Обе Две» — очень талантливые песни, вышел отличный EP. Есть интересная группа «Окуджав».
О продюсерах: я очень люблю слушать музыку Константина Меладзе. Мне нравится, и это каким-то образом не устаревает. Я постоянно нахожу что-то новое – интересное, жаль, что это не на поверхности. Грустно. Но если говорить не только о музыке – появляется очень много свежего, интересного. Театры, музеи, кино. Выставки уже не в разряде чего-то элитарного, посещаемого только некой «интеллектуальной богемой». Люди ходят, арт-пространства и музеи современного искусства становятся центром притяжения. Потрясающий Музей современной фотографии в Москве. Это хорошие тенденции. Мне кажется, мы пожинаем плоды советского прошлого, общество было в большей степени единым. Сейчас, вопреки прошлому, оно более сегментировано. Стало больше специфического информационного пространства. Для кого-то данный артист – большая звезда, а кто-то о нём ничего не слышал. Такая ситуация – просто данность времени.

— А сам ты что последнее смотрел из российского кино?

— За последний год на ум приходят три фильма. «Страна Оз» — фантастический фильм, гениальный! Смешной и грустный. О нас, жизненный. В нём играют Яна Троянова и Гоша Куценко. Посмотри обязательно! И я посмотрел «Левиафан». Такой, очень отдельный фильм. Но тоже очень понравился. Ещё «Ученик» Кирилла Серебренникова, я его видел дважды, он меня потряс, тоже очень рекомендовал бы его. И в кино, и в театре появляются настоящие, большие, серьёзные произведения.

— Согласен, не панацея. Но на данный момент это – чуть ли не единственное, что может вывести тебя наверх, пробить стратосферу. Дальше всё зависит от тебя, насколько ты талантлив, продуктивен, трудолюбив. Насколько ты способен найти свой репертуар. И, наверно на первом месте, насколько ты способен создать нужные связи в медиа-пространстве.

— При этом надо не забывать, что если бы у Кристиана не было его конкурсов, а у меня «Фабрики», то ты бы не встречался с нами и не задавал бы этих вопросов. Я знаю столько талантливых музыкантов, создающих замечательные песни! Но они не нужны медиа-пространству только из-за своего творчества. Так что мне моё прошлое не мешает. Думаю, мне повезло, что на «Фабрике» удалось показать мои песни. Я за это безмерно благодарен Константину Меладзе.

— Хочется, чтобы люди искали и находили музыку, которая делает нас лучше. Я и себе этого желаю. Хочется, чтобы была музыка, которая будит в тебе эмоции, заставляет тебя сопереживать. Даёт оставаться тебе человеком.

Автор фоторепортажа: Мария Ревега

Александр Ковалёв Марк Тишман: «По мне плачет роль маньяка» // Musecube.ORG. - 2017. - 17 июля.